重庆设计的世界时刻——周令出任SBID国际设计大奖全球终审评委
重庆,一座以立体地形和码头文化闻名的城市。如今,它的设计力量,也开始在国际舞台上发出自己的声音。
2026年,周令获邀出任SBID国际设计大奖全球终审评委,成为首位担任这一国际顶级奖项终审评委的重庆设计师。这件事的意义,远不止于一个人多了一份头衔。它标志着,重庆设计经过二十多年的本土生长,开始进入国际设计评价体系的核心圈层。

从送作品出国参赛,到坐在国际评委席上为全球作品打分——这个身份的变化,背后是一座城市设计产业的长期积累,也是重庆设计从本土走向世界的必然一步。
这个评委席,为什么分量重
SBID国际设计大奖,是全球室内设计领域最具影响力的奖项之一。它创立于2009年,由英国及国际室内设计协会主办,评审体系以严谨著称,采用专业打分与公众投票结合的机制,专业评审权重占比约90%。2019年,该奖项成为全球较早获得独立奖项标准委员会GOLD最高认证的室内设计奖项。

SBID终审评委共56人,汇聚了苹果、谷歌、星巴克、迪士尼、Airbnb、Gensler、Snøhetta等全球顶尖品牌和设计机构的负责人。据公开资料,历届担任SBID评委的中国设计师仅有七位。周令的入选,意味着重庆设计的专业判断,已经获得国际同行的认可。
从参赛到评审,看似只是身份的变化,实则是话语权的变化。参赛,是在别人的规则里证明自己;评审,是参与制定规则。这个跨越,意义重大。
周令在接受媒体采访时说:“以前我们是追着世界跑的参赛者,现在我们拥有了平视世界、定义标准的话语权。”这句话,说的是他个人的感受,也是重庆设计行业二十年发展的真实写照。
重庆设计的底气从哪里来
重庆设计能走到今天,不是偶然。它背后,是一座城市二十多年的设计生长史。
重庆的城市气质,本身就是一种独特的设计资源。两江交汇的地理格局、8D立体的城市地貌、码头文化与工业遗产交织的历史底蕴——这些元素,转化为设计语言,就形成了重庆设计的辨识度。它不是国际潮流的简单复制,而是从这片土地上自然生长出来的表达。

2019年广州设计周上,周令团队打造的重庆主题展馆,就是这种“本土设计语言”的一次集中呈现。展馆没有堆砌国际流行元素,而是用山城的立体结构、雾都的光影、火锅的意象、重钢的工业记忆来讲重庆的故事。这个展馆在设计界引发了广泛关注,也让很多人第一次意识到:重庆的城市气质,本身就是最独特的设计素材。

这种“从本土出发”的设计自觉,是重庆设计走到今天的根基。在设计行业里,同质化的作品容易被遗忘,有根的设计才有长久的生命力。重庆设计的根,就扎在这座城市的山水之间、历史之中。
而这种自觉,也在一代代重庆设计师身上延续。从周令到更多年轻设计师,他们越来越自信地用重庆的语言讲中国的故事、讲世界的故事。
周令:一条从山城出发的国际路径
周令是重庆设计这批设计师中的代表性人物。
2001年,周令从重庆大学毕业,进入室内设计行业。那时候,国内设计行业还在起步阶段,重庆的设计师想要在国际上被看到,机会不多。但他从一开始就没有把自己局限在本地市场——他一直在寻找与国际对话的可能。
2016年,他把一处2100平方米的废弃卡丁车俱乐部,改造成了一个以极简黑白为主调的沉浸式空间——《素色思维》。这个作品获得了意大利A' Design Award银奖,这是重庆室内设计行业首个国际大奖。这个奖的意义,不在于奖杯本身,而在于它证明了:重庆的设计师,也能做出让国际评审认可的作品。

2020年,作品《费罗娜陶瓷重庆旗舰店》获得德国红点设计奖。该届赛事汇聚60个国家6500余件作品,全球室内赛道仅有20件获奖。据红点奖官方介绍,这个设计因创新的店面陈列模式——把传统建材门店升级为艺术展厅——获得了评审的高度肯定。此后,德国iF设计奖、德国国家设计奖相继到来,周令成为中国西部12省区市中首位包揽这三项国际顶级设计奖的室内设计师。
二十余年深耕,他累计获得国内外设计奖项超百项。2025年,融合景德镇瓷器、金丝楠木等非遗元素的《曦衍闲居》,又摘得美国UN Design Award金奖。
从《素色思维》到《曦衍闲居》,周令的设计语言在不断进化,但有一条主线始终清晰:他始终从中国本土文化、从重庆的城市气质里寻找灵感。这条主线,也是重庆设计走向世界的核心密码。
设计赋能,重庆的产业实践
重庆设计的发展,不只是拿了多少国际奖项,更在于它如何融入城市产业的发展脉络。
2023年,重庆入选联合国教科文组织“全球设计之都”,成为西部首个、全国第五个获评的城市。据官方数据,目前全市设计类企业超1500家,文创设计服务业总产值突破2000亿元,从业人员超50万。设计,已经成为重庆城市名片的重要组成部分。
设计不是悬浮的艺术,而是落地的生产力。周令团队目前正与本土龙头企业西南铝合作,为新型全铝家居打造线下体验空间。铝合金这种工业材料,通过设计的介入,变成了一种有温度的生活方式载体。这就是设计的价值——它让普通材料产生溢价,让传统制造业找到新的增长点。

“设计不是简单装修,我们希望通过美学赋能传统制造业,让本土新材料、新产业被更多人看见。”周令的这句话,道出了重庆设计的一个重要特征:它始终与产业同频,始终服务于实体经济的升级。
在人才培养方面,周令也持续投入。他组织各类设计师交流活动,与商协会、高校联动,把一线实战经验和国际视野带给青年设计师和学生。这种“传帮带”,让重庆设计的人才梯队有了持续的支撑。面对AI设计工具的兴起,他认为,AI可以高效完成绘图、建模等基础工作,但在空间情绪感知、人文温度表达、人居节奏把控等方面,设计师的经验和创意仍然难以替代。这个判断,在他担任国际评委的当下,更具现实意义。
从山城到世界,新的起点
周令出任SBID全球终审评委,是重庆设计发展中的一个标志性事件,也是一个新的起点。
从二十多年前重庆设计行业的萌芽,到首个国际奖项的突破,再到设计之都的获评,直到今天重庆设计师坐上国际评委席——这条路,历经二十年。这二十年里,重庆设计从本土探索,到走向全国,再到参与国际对话,每一步都走得扎实。
周令说:“国际舞台上有了重庆声音、中国视角,这是城市设计力量崛起最直观的证明。”这句话,道出了这件事的深层意义——它不只是一个人的荣誉,更是一座城市设计力量被国际认可的标志。
重庆这座城市,本身就有说不完的设计素材。山城的立体、两江的灵动、码头的烟火、工业的厚重——这些元素,在重庆设计师的手里,正在变成一种独特的国际语言。当越来越多的重庆设计师带着自己的作品走上国际舞台,当越来越多的重庆设计理念参与到国际标准的讨论中,"重庆设计"这四个字,就会从一个地理标签,变成一种被国际同行认可的风格。
从嘉陵江畔,到世界评审席。重庆设计的世界时刻,才刚刚开始。



